祭天地宇宙，禮眾生魂靈

無垢舞蹈劇場編舞家林麗珍的舞作《醮》（1995），取材自台灣民間信仰中元普渡活動，結合祭儀、舞蹈和劇場，超越生死，營造極其唯美而幽微的舞台氛圍，寓修行於表演。全作分為〈淨場〉、〈啟燈〉、〈引鼓〉、〈獻香〉、〈點妝〉、〈遙想〉、〈引路〉、〈芒花〉、〈引火〉、〈水映〉、〈孤燈〉、〈湮滅〉十二段。本文僅就〈獻香〉段落，做一簡要的分析與詮釋。




闃黯的舞台上，隱約漫出一片氤氳霧氣。一陣南管人聲吟唱及器樂伴奏隨之飄來，百囀千迴，一唱三嘆，像是一種無以名狀的纏繞，渡過幽冥，來自八方。伴隨著微弱的光，媽祖引領著信眾，以極為沈緩的動作，徐徐步入舞台。媽祖的神情莊嚴貞定，手中秉持著柱香，薰香裊裊，芬芳的氣味，瀰漫整個劇院。兩名男子尾隨媽祖身後，高高拖舉書寫著碩大「醮」字的燈籠，數名女子隨侍在側。在舞台深遠處，另有一名女子，裸著上身背對眾人，隱翳在一幕薄幔之後。所有男子的身上都塗著赭紅色的顏料，女子則是一身瓷白；剛與柔，在這陰陽交會的舞台上巧妙地融合。媽祖穿戴著層疊繁複的服裝和冠飾，對比於眾人簡約而一致的服飾與扮裝，襯托神的雍容威儀，寓示宗教的神秘力量。



眾人的速度和步伐齊一，腳掌平踩，緊貼地面，身體重心落在下半身，呼應東方農耕民族接近土地、下沈禪定的身體文化。媽祖和女子的身姿，更形成一種極為特殊的線條――上半身前傾，手臂前屈，手肘彎曲，像是作揖，又像是懷抱著某種無形的內在空間；此外，她們還將臀部往後延伸，骨盆微微下壓，使整個身形產生一種波浪狀的曲線，藉以表現先民渡越海峽，隨浪踏潮來到台灣的歷程。而所有舞者的目光，都稍稍朝前向下望，彷彿佛陀締觀心性的謙卑眼神。所有舞者以輕巧的動作，和控制得宜的流動，將身體展現在延續而和緩的時間向度，以及方向單一的空間向度裡。然而，在嚴謹的規範與對比的形式中，舞者的身體，隨著持續而一再循環的波動，產生一個個單一的宇宙，形成各自獨立卻又相互作用的形上空間。空間透過時間而拉長的向度，傳達幽冥之感，隱喻非現世的存在。



林麗珍的《醮》，引領舞者與觀者超脫愛、別、離、苦、貪、嗔、癡，追求性靈的昇華，以儀式性舞蹈，祭天地宇宙，禮眾生魂靈。